02. Vá em Layer> New Fill Color> Solid Color, presione Ok e escolha a cor branca, vá em Layer> Hide Layers, pressione Ctrl+Shift+N para criar uma nova layer, dê o nome de Basic Shapes e pressione Ok, vá em Layer> Hide Layers, clique na layer Background (que contém a foto usada) e pressione a letra P do teclado para selecionar a Pen Tool, crie algum traços para definir a forma da pessoa na foto , crie alguns traços como nas fotos abaixo.

03. Agora clique na layer Basic Shapes e vá em Layer> Show Layers, clique na Fill Layer e vá em Layer> Show Layers para ativar a visualização de ambas as layers, clique na layer Basic Shapes, agora pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool, selecione um brush qualquer, vá em Window> Brushes, clique em Brush Tip Shape e defina o valor de 12% para Roundness, 45º para Angle, agora clique em Shape Dynamics e defina o valor de 100% para Size Jitter, 35% para Minimum Diameter e 5% para Angle Jitter e feche a janela de Brushes, pressione a letra D do teclado para resetar as cores de Foreground e Background para preto e branco, pressione a letra A do teclado clique para selecionar a Direct Selection Tool com o botão direto do mouse sobre um dos traços criados com a Pen Tool e escolha a opção Stroke Path, na caixa que irá abrir clique na opção Simulate Pressure e escolha a opção Brush no menu dropdown e pressione Ok, caso seu traço fique muito fino ou muito grosso pressione Ctrl+Z para desfazer a ação, pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool e defina outro tamanho para seu Brush.

04. Repita os passos 02 e 03 algumas vezes até completar todos os detalhes de sua ilustração.

05. Clique na layer Background e pressione Ctrl+J para duplicar a layer, coloque a cópia da layer no topo da paleta de layers (acima da layer Basic Shapes), mude o modo de blend da layer para Color, pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool, vá em Window> Brushes, clique em Brush Tip Shape e defina o valor de Angle em -45°, desabilite a opção Shape Dynamics, feche a janela de Brushes, clique na Fill Layer e pressione Ctrl+Shift+N para criar uma nova layer e dê o nome de Paint, pressione Ok, pressione a letra D do teclado para resetar as cores de Foreground e Background para preto e branco, defina o valor de 10% para a opacidade do Brush na barra de opções da ferramenta no alto da tela, vá passando o Brush nas áreas onde deseja colorir, sua imagem deve ficar como a da foto abaixo.

06. Caso precise apagar alguma parte que saiu errada a melhor maneira é pressionando a letra E do teclado para selecionar a Eraser Tool, indo em Window> Brushes e definindo os mesmos valores que foram usados na Brush Tool, defina a opacidade do Brush em 50% na barra de opções da ferramenta e aplique nas partes que devem ser apagadas, para modificar as cores das peças de roupa clique na layer que estiver no topo da paleta de layers e vá em Layer> New Adjustment Layer> Hue/Saturation, arraste o slider de Hue até chegar na cor desejada, ajuste o slider de Saturation, clique no ícone da máscara que existe ao lado da Adjustment Layer e pressione Ctrl+I para inverter, pressione a letra E do teclado para selecionar a Eraser Tool, certifique-se de que a opacidade da layer esteja em 100% na barra de opções da ferramenta, pressione a letra D do teclado para resetar as cores de Foreground e Background para preto e branco e passe a Eraser Tool nas áreas onde deseja mudar a cor da roupa.

07. Use a mesma técnica até modificar tudo que deseja na imagem.

08. Clique na layer Paint e pressione Ctrl+Shift+N para criar uma nova layer, dê o nome de bkg paint e pressione Ok, pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool, defina um tamanho grande para o Brush com opacidade em 5% e passe no Background da ilustração, ao final sua imagem estará como a da foto abaixo.

site de origem: http://psdtuts.com/photo-effects-tutorials/create-an-illustrated-look-from-a-photograph/

2- Como envelhecer o rosto de uma pessoa

3- Foto Montagem do Homem de Água

4- Imagem dentro de uma bolha

5- Efeito Chocolate

6- Clareando Dentes

7- Colocando Barba nas suas Fotos

8- Pêra com Laranja

9- Como criar uma casa aterrorizante.

10- Transformando um rosto em pedra.

11- Efeito Kamehameha (Dragon Ball ).

12- Colocando raios nas mãos de alguém.

13- Efeito artístico para fotos.

14- Levantando o planeta Terra

15- Onda de Calor.

16- Criando um Rosto de Gelo.

17- Estilização de foto com efeito multicolorido, patterns e aplicação de partículas.

18- Criando uma imagem entalhada na madeira.

19- Como recriar o efeito do clipe Lovestoned

20- Montagem: Manicômio

21- Motagem Catastrófica: Tsuname

22- Vetorizando sua foto

23- Pessoas invisíveis

24- Efeito 3D aplicado em um lap top.

25- Fazendo linhas brilhantes

26- Especial Halloween, Efeito Dark Art simples.

27- Como criar seu próprio Brush.

28- Tatuagem realista

29- Criando chuva

30- Vetorização Simples de Objetos

31- Colorindo fotos preto e branco

32- Estilização multicolorida para imagens

33- Criando caninos de vampiro

34- Montagem avançada: Modelo Dançando

35- Como transformar uma foto em uma figura entalhada na pedra

36- Desenhos em muro

37- Efeito Machucado

38-Criando uma onda de energia ao redor de uma pessoa

39- Aplicando texturas em roupas

40- Imagem em forma de texto

41- Efeito Tocha Humana

42- Estilização para imagens de auta-velocidade

43- Conhecendo as ferramentas do Photoshop

44- Efeito fantasia para os olhos

45- Ice Girl

46- Criando um céu multicolorido

47- Texto Metal

48- Maquiagem Dark

49- Dark Arte Obscura

50- 101 Dicas e atalhos para Photoshop

51- Como criar um rosto desmanchando

52- Montagem: Street Dance

53- Criando Reflexo

54- Tradução das ferramentas do Photoshop para português

55- Criando um globo de discoteca

56- Planeta explodindo

57- Cabelos de fogo

58- Como recriar o efeito usado pela banda coldply

59- Estilização para foto inspirado nos anos 80

60- Manipulação surreal de água

70- Criando uma Girl Neon

71- Anjo Rebelde Caindo do Céu

72- Alterndo a Cor dos Olhos e aplicando Luzes

73- Efeito Aquarela em Fotografia

74- Estilização para Jogador de Futebol

75- Criando uma Palavra congelada

76- Kong Fu- Explodindo Crânio

77- Criando um pôster de filme de terror

78- Como criar o efeito Peeling

79- Criando um disco de vinil e arte interna

02. Pressione Ctrl+N para criar um novo documento, defina o tamanho de 600×450 pixels, clique sobre a primeira foto que abrimos no passo 01 e pressione Ctrl+A para selecionar seu conteúdo e Ctrl+C para copiar, volte ao documento que criamos e pressione Ctrl+V para colar a imagem, repita o processo para a segunda imagem, deixe a imagem com a textura abaixo da imagem do gramophone.

03. Clique na layer da textura e pressione Ctrl+U para abrir a caixa de Hue/Saturation, caso queira utilizar a mesma cor do tutorial defina os valores abaixo e pressione Ok.

04. Pressione a letra U do teclado para selecionar a Custom Shape Tool, escolha o shape Registration Target 2, certifique-se de que a opção Shape Layers esteja ativada, escolha a cor branca, com a tecla Shift pressionada clique e arraste para aplicar o shape na imagem, como na foto abaixo.

05. Clique na layer da textura e pressione Ctrl+J para duplicar a layer, deixe a cópia da layer no topo da paleta de layers vá em Filter> Sketch> Photocopy e defina os valores abaixo.

06. Mude o modo de blend da layer para Soft Light, clique na layer do Shape que aplicamos e mude sua cor para #9b3e01, mude o modo de blend para Overlay.

07. Agora clique na layer que contém a imagem do Gramophone, vá em Filter> Sketch> Photocopy e defina os valores abaixo.

08. Agora vá em Filter> Sketch> Halftone Pattern e defina os valores abaixo.

09. Vá em Layer> Layer Style> Outer Glow e defina os valores abaixo.

10. Sua imagem deverá ficar como a da foto abaixo.

11. Pressione Ctrl+E para mesclar todas as layers, preserve apenas a layer Background, você deverá ficar com duas layers na paleta de layers, pressione a letra M do teclado para selecionar a Elliptical Marquee Tool, com a tecla Shift pressionada clique e arraste para criar um círculo como o da foto abaixo, pressione Ctrl+Shift+I para inverter a seleção e pressione Delete, vá em Layer> Hide Layers para retirar a visibilidade da layer, pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar um nova layer, pressione a letra D do teclado para resetar as cores de Foreground e Background para preto e branco, pressione a letra X do teclado para alternar as cores de Foreground e Background, sua cor de Foreground deve ser a branca, pressione Alt+Backspace (a tecla acima do Enter) ou pressione a letra G do teclado para selecionar a Paint Bucket Tool e clique dentro da seleção para preencher com a cor branca.

12. Agora vá em Filter> Noise> Add Noise e defina os valores abaixo.

13. Agora vá em Filter> Blur> Radial Blur e defina os valores abaixo.

14. Sua imagem deverá ficar como a da foto abaixo.

15. Agora pressione a letra L do teclado para selecionar a Polygonal Lasso Tool e crie uma seleção como a da foto abaixo.

16. Agora vá em Image> Adjustments> Feather e defina os valores abaixo, pressione Ctrl+Shift+I para inverter a seleção, pressione Delete.

17. Sua imagem deverá ficar como a da foto abaixo.

18. Agora pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, deixe esta layer abaixo da layer onde criamos as faixas do disco, pressione a letra M do teclado para selecionar a Elliptical Marquee Tool, com a tecla Shift pressionada clique e arraste para criar um círculo, pressione a letra D do teclado para resetar as cores de Foreground e Background para preto e branco, pressione Alt+Backspace (a tecla acima do Enter) ou pressione a letra G do teclado para selecionar a Paint Bucket Tool, clique dentro da seleção para preencher com a cor preta.

19. Clique novamente na layer onde criamos as faixas do disco e vá em Layer> Layer Style> Gradient Overlay e defina o gradiente abaixo.

20. Defina os valores abaixo e pressione Ok.

21. Clique na layer com a imagem principal que criamos anteriormente e vá em Layer> Show Layers para ativar a visibilidade da layer, clique na layer da arte interna do disco e vá em Layer> Layer Style> Stroke e crie uma borda como a da foto abaixo.

22. Sua imagem deverá ficar como a da foto abaixo.

23. Agora pressione a letra M do teclado para selecionar a Elliptical Marquee Tool, crie um círculo de tamanho médio no centro da arte do disco, pressione Ctrl+J para duplicar a área selecionada e vá em Layer> Layer Style> Bevel and Emboss e defina os valores abaixo.

24. Pressione a letra M do teclado para selecionar a Elliptical Marquee Tool novamente, pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, com a tecla Shift pressionada clique e arraste para criar um pequeno círculo no meio da arte criada para o vinil, pressione a letra D do teclado para resetar as cores de Foreground e Background para preto e branco, pressione Alt+Backspace (a tecla acima do Enter) ou pressione a letra G do teclado para selecionar a Paint Bucket Tool e clique dentro da seleção para preencher com a cor preta, com a tecla Ctrl pressionada clique na miniatura da layer com o círculo preto que criamos para compor o disco, isto ativará a seleção ao redor do disco, vá em Select> Modify> Contract, defina um valor aproximado de 5 pixels, pressione Ok, pressione Ctrl+Shift+I para inverter a seleção.

25. Clique na layer onde criamos as faixas multicoloridas do disco e pressione Delete para criar um borda preta no disco, no final sua imagem estará como a da foto abaixo.

site de origem: http://psdguides.com/2009/11/create-a-vinyl-record-with-retro-photo-sticker-in-photoshop/

02. Pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar um nova layer, deixe esta layer abaixo da layer com a imagem que estamos usando, sua paleta de layers deve ficar como a da foto abaixo, pressione a letra D do teclado para resetar as cores de Foreground e Background para preto e branco, pressione a letra X do teclado para inverter as cores de Foreground e Background, pressione Alt+Backspace (a tecla acima do Enter) ou pressione a letra G do teclado para selecionar a Paint Bucket Tool e clique no documento para preencher a layer com a cor branca.

03. Agora clique na layer da imagem usada e vá em Layer> Layer Style> Stroke, defina os valores abaixo.

03. Agora vá em Layer> Layer Style> Outer Glow e defina os valores abaixo.

04. Agora vá em Layer> Layer Style> Drop Shadow e defina os valores abaixo.

05. Pressione Ctrl+T para abrir a caixa de Free Transform, clique com o botão direito do mouse dentro da caixa de Free Transform e escolha a opção Warp.

06. Clique e arraste o ponto inferior direito da caixa de Free Transform como na imagem abaixo.

07. Pressione Enter, sua imagem deve ficar como na foto abaixo.

08. Pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, vá em Layer> Create Clipping Mask, mude a opacidade da layer para 50% e defina o modo de blend em Screen.

09. Pressione a letra D do teclado para resetar as cores de Foreground e Background para preto e branco, pressione a letra G do teclado para selecionar a Gradient Tool, clique no gradiente na barra de opções da ferramenta e edite o gradiente como na foto abaixo.

10. Clique e arraste para aplicar o gradiente na posição indicada na foto abaixo.

11. Clique com o botão direito do mouse no pequeno “F” que existe ao lado da layer e escolha a opção Create Layers.

12. Isto irá criar uma layer para cada efeito aplicado ao logotipo que estamos trabalhando, clique na layer chamada Drop Shadow, pressione Ctrl+T para abrir a caixa de Free Transform, clique com o botão direito do mouse dentro da caixa de Free Transform e escolha a opção Warp novamente, clique e arraste o ponto inferior direito da caixa como foi feito anteriormente, reduza levemente o valor de Fill e seu efeito estará pronto.

site de origem:

http://www.webdesign.org/web/photoshop/drawing-techniques/peeling-sticker-effect.15934.html

02. Agora pressione Ctrl+L para abrir a caixa de Levels e defina os valores abaixo.

03. Sua imagem deverá ficar como a da foto abaixo.

04. Agora pressione a letra M do teclado para selecionar a Elliptical Marquee Tool, crie uma elipse como a da foto abaixo.

05. Clique com o botão direito do mouse dentro da elipse e escolha a opção Feather, defina o valor de 30 pixels e pression Ok.

06. Pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, clique com o botão direito do mouse dentro da elipse novamente e escolha a opção Stroke, defina o valor de width em 25 px e para Color escolha a cor preta.

07. Clique novamente dentro da elipse com o botão direito do mouse escolha a opção Select Inverse, clique novamente dentro da elipse com o botão direito do mouse e escolha a opção Fill, em Use escolha a opção Black e clique em Ok.

08. Caso queira intensificar o efeito repita do passo 04 ao 07 novamente.

09. Agora clique na layer da foto e pressione Ctrl+B para abrir a caixa de Color Balance, defina os valores abaixo e pressione Ok.

10. Vá em Image> Adjustments> Brightness/Constrast e defina os valores abaixo.

11. Agora pressione a letra T do teclado para selecionar a Horizontal Type Tool e escreva o título do seu filme, no caso deste tutorial a cor usada foi a #540507 com a fonte Apoplex no tamanho 72 pixels.

12. Adicione mais algumas informações variando o tamanho e usando a cor branca para escrever, ao final seu cartaz estará como o da foto abaixo.

site de origem: http://www.outlawdesignblog.com/2009/how-to-create-a-hannibal-style-movie-poster/

02. Agora pressione a letra L do teclado para selecionar a Polygonal Lasso Tool, selecione o chutador e sua vítima, não é necessário selecionar a cabeça da vítima visto que mesmo antes do chute ter sido desferido a cabeça já teria explodido, com a parte selecionada e ativa, pressione Ctrl+C para copiar, pressione Ctrl+N para criar um novo documento, defina o tamanho de 800×600 pixels, 72 dpi’s, modo de cor em RGB, pressione Ok, pressione Ctrl+V para colar a imagem como na foto abaixo.

03. Tendo a imagem abaixo, pressione Ctrl+O e abrí-la.

04. Pressione a letra L do teclado para selecionara a Polygonal Lasso Tool, selecione as partes que contém partículas como na foto abaixo, pressione Ctrl+C para copiar, volte ao documento que estamos trabalhando e pressione Ctrl+V para colar.

05. Pressione Ctrl+Shift+U para retirar a saturação da imagem e depois pressione Ctrl+I para inverter as cores, sua imagem deverá ficar como a da foto abaixo.

06. Mude o modo de blend da layer para Multiply, pressione a letra V do teclado para selecionar a Move Tool e posicione a imagem como na foto abaixo.

07. Agora abra a imagem abaixo, pressionando Ctrl+O no Photoshop.

08. Pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, escolha a cor vermelha e pressione Alt+Backspace  ou pressione a letra G do teclado para selecionar a Paint Bucket Tool, clique no documento para preencher a layer com a cor escolhida, mude o modo de blend da layer para Soft Light.

09. Vá em Layer> Flattern Image, pressione Ctrl+A para selecionar o conteúdo do documento, pressione Ctrl+C para copiar, volte ao documento que estamos trabalhando e pressione Ctrl+V para colar a imagem, mude o modo de blend da layer para Multiply, pressione Ctrl+T para abrir a caixa de Free Transform e posicione a imagem como na foto abaixo, pressione Enter para finalizar a transformação.

10. Abra a imagem abaixo, pressionando Ctrl+O no Photoshop, pressione Ctrl+A para selecionar seu conteúdo e pressione Ctrl+C para copiar.

11. Volte ao documento que estamos trabalhando e pressione Ctrl+V para colar a imagem, deixe as layers (dos elementos usados) abaixo da layer do chutador.

12. Agora pressione a Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, pressione a letra G do teclado para selecionar a Gradient Tool, escolha um gradiente que vá do branco para o cinza médio no modo Radial, aplique como na foto abaixo, deixe a layer abaixo de todas as outras.

13. Agora volte na imagem que abrimos no passo 01, pressione a letra L do teclado para selecionar a Lasso Tool, crie uma seleção ao redor da sombra dos lutadores, pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, pressione a letra D do teclado para resetar as cores de Foreground e Background para preto e branco, pressione Alt+Backspace (a tecla acima do Enter) ou pressione a letra G do teclado para selecionar a Paint Bucket Tool e clique dentro da seleção para preencher com a cor preta, pressione Ctrl+C para copiar.

14. Volte ao documento que estamos trabalhando e pressione Ctrl+V para colar a sombra, defina o valor da opacidade em 15%.

15. Pressione Ctrl+J para duplicar a layer, defina a opacidade da nova layer em 70% e vá em Filter> Blur> Gaussian Blur, defina o valor de 2 pixels para o Radius e pressione Ok.

16. Abra a imagem abaixo, pressionando Ctrl+O no Photoshop, pressione Ctrl+A para selecionar seu conteúdo e pressione Ctrl+C para copiar.

17. Volte ao documento que estamos trabalhando e pressione Ctrl+V para colar a imagem, mude o modo de blend da layer para Color Burn, deixe a layer acima da layer onde aplicamos o gradiente.

18. Abra a imagem abaixo, pressionando Ctrl+O no Photoshop, pressione Ctrl+A para selecionar seu conteúdo e pressione Ctrl+C para copiar, volte ao documento que estamos trabalhando e pressione Ctrl+V para colar a textura, pressione Ctrl+T para abrir a caixa de Free Transform e ajuste a textura ao tamanho do documento, pressione Enter para finalizar a transformação, mude o modo de blend da layer para Overlay e defina a opacidade para 75%, deixe a layer acima de todas as outras.

19. No final sua imagem estará como a da foto abaixo.

Original: www.tutorialsbeware.com/?p=104

02. Agora vá em Layer> New Adjustment Layer> Color Balance e defina os valores abaixo.

03. Vá em Layer> New Adjustment Layer> Brightness and Contrast e defina os valores abaixo.

04. Sua imagem deverá ficar como a da foto abaixo.

05. Agora pressione a letra T do teclado para selecionar a Horizontal Type Tool, escreva uma palavra qualquer, caso queira utilizar a mesma fonte usada no tutorial clique aqui e baixe a fonte gratuitamente.

06. Agora vá em Layer> Layer Style> Drop Shadow e defina os valores abaixo.

07. Vá em Layer> Layer Style> Inner Shadow e defina os valores abaixo.

08. Agora vá em Layer> Layer Style> Outer Glow e defina os valores abaixo.

09. Vá em Layer> Layer Style> Inner Glow e defina os valores abaixo.

10. Vá em Layer> Layer Style> Bevel and Emboss e defina os valores abaixo.

11. Agora vá em Layer> Layer Style> Color Overlay e defina os valores abaixo.

12. Vá em Layer> Layer Style> Gradient Overlay e defina os valores abaixo.

13. Vá em Layer> Layer Style> Pattern Overlay e defina os valores abaixo.

14. Entre em Layer> Layer Style> Stroke e defina os valores abaixo.

15. Sua palavra deverá ficar como a da foto abaixo.

16. Agora clique aqui e baixe o pacote de texturas usadas neste passo, pressione Ctrl+O e abra uma textura qualquer que esteja no pacote, neste passo a textura usada foi a ice6_0174 image, com a textura aberta no Photoshop pressione Ctrl+A para selecionar seu conteúdo, pressione Ctrl+C para copiar, volte ao documento que estamos trabalhando e pressione Ctrl+V para colar, pressione Ctrl+T para abrir a caixa de Free Transform, rotacione levemente a textura, posicione sobre as letras e pressione Enter para finalizar a transformação.

17. Dê o nome de Icy Texture Right para a layer, mude o modo de blend para Screen, pressione a letra E do teclado para selecionar a Eraser Tool, escolha o set de brushes que baixamos anteriormente, escolha um do brushes e apague algumas partes da textura como na foto abaixo.

18. Pressione Ctrl+J para duplicar a layer, mude o nome da layer para Icy Texture Left, pressione a letra V do teclado para selecionar a Move Tool e posicione a cópia da textura sobre as outras letras como na foto abaixo.

19. Agora pressione Ctrl+O e abra uma nova textura do pacote que baixamos anteriormente, neste passo a imagem usada foi a ice6_0176.jpg, pressione a letra M do teclado para selecionar a Rectangular Marquee Tool, crie uma seleção em uma parte da textura e pressione Ctrl+C para copiar, volte ao documento que estamos trabalhando e pressione Ctrl+V para colar a imagem.

20. Pressione a letra E do teclado para selecionar a Eraser Tool, escolha o set de brushes que instalamos anteriormente e apague algumas partes da textura.

21. Dê o nome de Background Ice Texture Right para a layer, vá em Layer> New Adjustment Layer> Black and White, na caixa que irá abrir marque a opção Use Previous Layer As Clipping Mask e pressione Ok, defina os valores abaixo.

22. Agora vá em Layer> New Adjustment Layer> Color Balance, defina os valores abaixo.

23. Sua imagem ficará como a da foto abaixo.

24. Agora pressione a letra M do teclado para selecionar a Elliptical Marquee Tool, na barra de opções de ferramenta defina o valor de 20 pixels para o Feather, crie uma seleção como a da foto abaixo, pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer.

25. Pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool, escolha um brush do set que instalamos anteriormente e pinte o interior da seleção usando um azul claro como na foto abaixo.

26. Agora clique na layer que estiver acima de todas as outras na paleta de layers, pressione Ctrl+Shift+Alt+E para mesclar todas as layers em uma nova layer, pressione Ctrl+J para duplicar a layer, vá em Filter> Blur> Motion Blur e defina os valores abaixo.

27. Mude o modo de blend da layer para Pin Light, pressione Ctrl+T para abrir a caixa de Free Transform, redimensione a imagem como na foto abaixo, pressione Enter para finalizar a transformação.

28. Pressione a letra E do teclado para selecionar a Eraser Tool, passe a ferramenta nas bordas da cópia da palavra, vá em Layer> New Adjustment Layer> Curves, defina os valores abaixo e pressione Ok.

29. Vá em Layer> New Adjustment Layer> Hue/Saturation e defina os valores abaixo.

30. Vá em Layer> New Adjustment Layer> Color Balance e defina os valores abaixo.

31. No final seu efeito ficará como o da foto abaixo.

32. Abaixo outra variação do efeito.

site de origem: http://www.psdvault.com/text-effects/design-a-chilling-and-icy-text-effect-in-photoshop/

02. Pressione Ctrl+O e abra uma foto qualquer, para este tutorial usaremos a foto do Ronaldinho “Fenômeno”, com uma ferramenta de seleção qualquer (use a ferramenta que achar melhor, lasso tool, pen tool, filtro extract, quick mask etc) e selecione a pessoa na foto, com a seleção feita pressione Ctrl+C para copiar.

03. Volte ao documento que estamos trabalhando e pressione Ctrl+V para colar a imagem selecionada, no caso da imagem usada neste tutorial foi preciso rotacionar horizontalmente a imagem, para isto basta pressione Ctrl+T para abrir a caixa de Free Transform, clicar dentro do caixa com o botão direito do mouse e escolher a opção Flip Horizontal, mude o modo de blend da layer para Lighten.

04. Agora pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, deixe ela abaixo da layer do jogador, pressione a letra U do teclado para selecionar a Line Tool, crie diversas linhas como na foto abaixo, caso seja necessário use o comando de Free Transform para melhorar o aspecto das linhas.

05. Caso você tenha feito cada linha em uma layer diferente mescle todas as layers com linhas pressionando Ctrl+E até que você tenha apenas uma layer com as linhas, agora vá em Layer> Layer Style> Gradient Overlay e defina os valores abaixo, defina a opacidade da layer em 55% e o Fill em 0%.

06. Defina o gradiente como na foto abaixo.

07. Pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool, defina a opacidade do brush em 30% na barra de opções da ferramenta (no alto da tela), escolha a cor #033170 e com um brush de tamanho grande e pontas macias crie um ponto no canto superior esquerdo como na foto abaixo.

08. Pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool, defina a cor em #809BAB, diminua o tamanho do brush e crie um ponto no canto superior direito do documento como na foto abaixo.

09. Novamente pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool, escolha a cor #0A1009, escolha um brush de tamanho grande e crie um ponto na parte de baixo do documento como na foto abaixo.

10. Agora pressione Ctrl+O e abra a imagem de uma bola de futebol, pressione a letra M do teclado para selecionar a Elliptical Marquee Tool e crie uma seleção ao redor da bola, pressione Ctrl+C para copiar.

11. Volte ao documento que estamos trabalhando e pressione Ctrl+V para colar a bola em uma nova layer.

12. Agora pressione Ctrl+M para abrir a caixa de Curves e defina o gráfico como na foto abaixo.

13. Vá em Filter> Blur> Motion Blur e defina os valores abaixo.

14. Mude o modo de blend da layer para Linear Light.

15. Pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool, defina a opacidade do brush em 30% na barra de opções da ferramenta, escolha um brush de tamanho médio e pontas macias, defina a cor #BF060E e crie um rastro ligando a bola ao jogado com na foto abaixo.

16. Pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, pressione a letra D do teclado para resetar as cores de Foreground e Background para preto e branco, pressione a letra X do teclado para alternar as cores, sua cor de Foreground deve ser a branca, pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool, escolha um brush de tamanho pequeno, crie várias bolinhas pelo rastro criado no passo anterior (varie o tamanho destas bolinhas ao longo do rastro).

17. Pressione a letra P do teclado para selecionar a Pen Tool, verifique se a opção Shape Layers está ativada na barra de opções da ferramenta, crie um shape como na foto abaixo.

18. Crie quantas linhas achar necessário (sempre em uma nova layer).

19. Para cada layer criada com a Pen Tool aplique uma layer de style de Outer Glow indo em Layer> Layer Style> Outer Glow e definindo os valores abaixo.

20. Agora mude a opacidade de todas as layers que foram criadas com a Pen Tool para 66% e o modo de blend em Linear Dodge.

21. Pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool, defina a opacidade do brush em 10% na barra de opções da ferramenta, escolha um brush de tamanho pequeno e passe pela extensão dos shapes criados como na foto abaixo.

22. Pressione Ctrl+J para duplicar a layer e intensificar o efeito.

23. Agora pressione a letra U do teclado para selecionar a Ellipse Tool, escolha a cor #7CE87E e com a tecla Shift pressionada crie uma elipse como na foto abaixo.

24. Mude o modo de blend da layer para Color Dodge e defina o Fill da layer em 30%, ao final sua imagem estará como a da foto abaixo.

02. Pressione a letra Q do teclado ou clique sobre o ícone do Quick Mask Mode.

03. Agora pressione a letra D do teclado para resetar as cores de Foreground e Background para preto e branco, pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool, escolha um brush de tamanho médio e ponta dura como na foto abaixo, pinte sobre a íris do olho como na foto abaixo.

04. Pressione a letra Q do teclado ou clique sobre o ícone de Quick Mask Mode e sua imagem deverá ficar como a da foto abaixo.

05. Clique com o botão direito do mouse dentro do seleção e escolha a opção Select Inverse.

06. Clique com o botão direito do mouse dentro da seleção novamente e escolha a opção Layer Via Copy.

07. Pressione Ctrl+U para abrir a caixa de Hue/Saturation, mova os sliders de Hue e de Saturation para colorir os olhos.

08. Agora pressione a letra O do teclado para selecionar a Burn Tool e passe nos dois olhos nas áreas indicadas na foto abaixo.

09. Pressione Shift+O para selecionar a Dodge Tool e passe como indicado na foto abaixo.

10. Abaixo algumas variações do resultado que podemos conseguir com este efeito.

Site de origem:  http://www.tutoriaisphotoshop.org

02. Agora, vá em Image> Adjustments> Brightness/Contrast, atribua os valores abaixo e pressione Ok, pressione Ctrl+J para duplicar a layer.  Dê o nome de Watercolor Effect para a nova layer.

03. Vá em Filter> Artistic> Watercolor e atribua os valores abaixo.

04. Clique na layer Threshold Effect (que contém a imagem de Jim Morrison) e vá em Image> Adjustments> Threshold, defina os valores abaixo, passe essa layer para cima da layer Watercolor Effect.

05. Agora, mude o modo de blend da layer para Multiply, pressione Ctrl+E para mesclar as layers Threshold Effect e Watercolor Effect, renomeie a layer para Merged Layer.

06. Agora, clique aqui e baixe o pacote de imagens que serão usadas neste passo, no caso usaremos as duas imagens indicadas abaixo. Pressione Crtl+O e abra as duas imagens no Photoshop, pressione Ctrl+A para selecionar o conteúdo da imagem, Ctrl+C para copiar, volte ao documento que estamos trabalhando e pressione Ctrl+V para colar, repita o processo com a segunda imagem, mude o modo de blend da layer para Multiply, pressione Ctrl+J para duplicar a layer, crie diversas cópias da layer sempre modificando a posição, tamanho ou direção de cada cópia, para fazer isso pressione Ctrl+T para abrir a caixa de Free Transform e modifique a cópia da layer, para finalizar pressione Ctrl+E para mesclar as layers, vá em Layer> Hide Layers para retirar a visibilidade da layer.

07. Agora, clique na layer Merged Layer e pressione Ctrl+A para selecionar a conteúdo da layer, pressione Ctrl+C para copiar, clique na layer onde aplicamos as imagens (e agora está sem visibilidade) e vá em Layer> Show Layers para ativar a visibilidade da layer, clique no ícone de Add Layer Mask, no rodapé da paleta de layers, para adicionar uma máscara na layer, com a tecla Alt pressionada clique na miniatura da máscara, pressione Ctrl+V para colar o conteúdo copiado anteriormente, pressione Ctrl+I para inverter as cores, clique na layer Merged Layers e vá em Layer> Hide Layers para retirar sua visibilidade, sua imagem deverá ficar como a da foto abaixo.

08. Agora, clique aqui e faça o download da textura “Paper Texture 5″. Pressione Ctrl+O e abra a textura no Photoshop, pressione Ctrl+A para selecionar seu conteúdo, Ctrl+C para copiar, volte ao documento que estamos trabalhando e pressione Ctrl+V para colar a textura, mude o modo de blend da layer para Linear Burn.

09. (Este passo é opcional)Agora, clique na miniatura da layer onde aplicamos as imagens, pressione a letra S do teclado para selecionar a Clone Stamp Tool, com a tecla Alt pressionada clique sobre uma parte colorida, solte o Alt e clique em partes que estejam sem cor preencher as áreas livres.

10. (Este passo também é opcional) Caso queira, você pode reaplicar as imagens com tinta no resultado final, aplicar um texto e ao final sua imagem estará como a da foto abaixo.

Original: 10steps.sg/photoshop/creating-an-abstract-watercolor-wallpaper

02. Agora pressione Ctrl+U para abrir a caixa de Hue/Saturation e defina os valores abaixo.

03. Agora pressione Ctrl+L para abrir a caixa de Levels e defina os valores abaixo, reduza a opacidade da layer para 20%, sua imagem deverá ficar como a da foto abaixo.

04. Agora clique aqui e baixe a imagem das nuvens que usaremos, pressione Ctrl+O e abra a imagem das nuvens no Photoshop, com a ferramenta de seleção que achar melhor (Lasso Tool, Pen Tool, Quick Mask etc) selecione uma das nuvens e pressione Ctrl+C para copiar, volte ao documento que estamos trabalhando e pressione Ctrl+V para colar a imagem, pressione a letra V do teclado para selecionar a Move Tool, posicione a imagem da nuvem no topo do documento, pressione Ctrl+J para duplicar a layer, posicione a cópia da nuvem na parte inferior do documento, vá em Edit> Rotate> Rotate 180º sua imagem ficará como na foto abaixo, pressione Ctrl+E para mesclar as duas layers de nuvens, dê o nome de Clouds para a layer.

05. Mude o modo de blend da layer para Hard Light pressione Ctrl+J para duplicar a layer, pressione Ctrl+E para mesclar as layers novamente, defina a opacidade da layer em 85%, pressione Ctrl+Shift+U para retirar a saturação da imagem.

06. Agora clique aqui e baixe uma das texturas de concreto que usaremos neste passo, pressione Ctrl+O e abra a textura no Photoshop, pressione Ctrl+A para selecionar o conteúdo da textura, Ctrl+C para copiar, volte ao documento que estamos trabalhando e pressione Ctrl+V para colar a textura, caso seja necessário pressione Ctrl+T para abrir a caixa de Free Transform, com a tecla Shift do teclado pressionada clique e arraste um dos pontos diagonais da caixa de Free Transform e ajuste a textura ao tamanho do documento que estamos trabalhando, pressione Enter para finalizar a transformação, mude o modo de blend da layer para Multiply, defina a opacidade em 20%, pressione Ctrl+U para abrir a caixa de Hue/Saturation, defina os valores abaixo, caso ache necessário vá em Filter> Sharpen> Sharpern para melhorar o aspecto da textura.

07. Agora pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, dê o nome de Color Gradient Overlay para a nova layer, pressione a letra G do teclado para selecionar a Gradient Tool, clique na amostra do gradiente que existe na barra de opções da ferramenta e defina os valores abaixo, pressione Ok, com o modo Linear selecionado aplique o gradiente no documento como na foto abaixo, mude o modo de blend da layer para Soft Light.

08. Agora pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, dê o nome de Gradient Fade para a nova layer, pressione a letra M do teclado para selecionar a Rectangular Marquee Tool e crie uma seleção retangular bem fina, pressione a letra G do teclado para selecionar a Gradient Tool, escolha um gradiente que vá do branco para o transparente no modo Linear, aplique dentro da seleção que criamos, mude o modo de blend da layer para Overlay, pressione Ctrl+D para desabilitar a visibilidade da seleção, pressione Ctrl+T para abrir a caixa de Free Transform e rotacione o efeito que criamos, deixe na posição da foto abaixo e pressione Enter para finalizar a transformação.

09. Agora pressione Ctrl+J duas vezes para criar duas cópias da layer, pressione a letra V do teclado para selecionar a Move Tool e posicione cada cópia da layer como na foto abaixo, pressione Ctrl+T para abrir a caixa de Free Transform e rotacione as cópias como na foto abaixo, pressione Enter para finalizar a transformação, pressione Ctrl+E e mescle todas as 3 layers que contém os gradientes que criamos, pressione a letra E do teclado para selecionar a Eraser Tool, escolha um brush de pontas suaves, defina uma opacidade baixa e clique em pontos diversos nos gradientes aplicados, deixe sua imagem como na foto abaixo.

10. Agora clique aqui para baixar a imagem que usaremos neste passo, pressione Ctrl+O e abra a imagem no Photoshop, selecione a ferramenta de seleção que achar melhor (Lasso Tool, Pen Tool, Quick Mask etc) e crie uma seleção ao redor da garota da foto, pressione Ctrl+C para copiar, volte ao documento que estamos trabalhando e pressione Ctrl+V para colar a imagem, pressione a letra V do teclado para selecionar a Move Tool e posicione a imagem como na foto abaixo.

11. Pressione Ctrl+L para abrir a caixa de Levels e defina os valores abaixo.

12. Pressione Ctrl+B para abrir a caixa de Color Balance e defina os valores abaixo, pressione Ok.

13. Pressione Ctrl+U para abrir a caixa de Hue/Saturation e defina os valores abaixo.

14. Agora clique aqui para baixar a imagem que usaremos neste passo, pressione Ctrl+O e abra a imagem no Photoshop, escolha uma ferramenta de seleçnao qualquer (Lasso Tool, Pen Tool, Quick Mask etc) e selecione as asas do pássaro, com a seleção ativa pressione Ctrl+C para copiar, volte ao documento que estamos trabalhando e pressione Ctrl+V para colar, pressione a letra V do teclado para selecionar a Move Tool e posicione a asa como na foto abaixo, caso seja necessário pressione Ctrl+T para abrir a caixa de Free Transform, rotacione, redimensione ou faça outras alterações que sejam necessárias, pressione Enter para finalizar a transformação, vá em Filter> Sharpen> Sharpen.

15. Agora pressione a letra E do teclado para selecionar a Eraser Tool, apague as partes da asa que estão cobrindo as costas e cabelo da moça na foto, deixe sua imagem como na foto abaixo.

16. Pressione Ctrl+L para abrir a caixa de Levels e defina os valores abaixo.

17. Pressione Ctrl+B para abrir a caixa de Color Balance, defina os valores abaixo e pressione Ok.

18. Pressione Ctrl+J para duplicar a layer, deixe a nova layer abaixo da layer que contém a mulher, pressione Ctrl+T para abrir a caixa de Free Transform e rotacione a imagem da asa como na foto abaixo, vá em Image> Adjustments> Brightness/Contrast e defina os valores abaixo.

19. Agora clique na layer da asa que está acima da layer da mulher e vá em Layer> Layer Style> Drop Shadow, defina os valores abaixo e pressione Ok.

20. Agora clique aqui e baixe a imagem da pena que usaremos, pressione Ctrl+O e abra a imagem no Photoshop, com a imagem aberta vá em Select> Color Range, defina os valores abaixo e pressione Ok, as partes em vermelho serão selecionadas, pressione Crl+C para copiar, volte ao documento que estamos trabalhando e pressione Ctrl+V para colar a imagem da pena, pressione Ctrl+J para duplicar a layer e depois pressione Ctrl+E para mesclar as duas layers.

21. Pressione Ctrl+U para abrir a caixa de Hue/Saturation e defina os valores abaixo.

22. Pressione Ctrl+L para abrir a caixa de Levels e defina os valores abaixo.

23. Para finalizar a montagem pressione Ctrl+J para duplicar a layer, pressione Ctrl+T para abrir a caixa de Free Transform e com a tecla Shift pressionada clique e arraste para alterar o tamanho da cópia da pena (altere para o tamanho que achar melhor), repita o processo diversas vezes para criar outras cópias da pena, crie diversos tamanho e depois aplique um Gaussian Blur (Filter> Blur> Gaussian Blur) de acordo com o tamanho da pena, as maiores levam mais Gaussian Blur do que as menores, isto dará uma sensação de profundidade na montagem, ao final sua montagem estará como a da foto abaixo.

Original: www.psdfan.com/tutorials/photo-effects/photo-manipulate-a-falling-angel

01. Pressione Ctrl+N para criar um novo documento, defina o tamanho de 800×1200 pixels, modo de cor em RGB e 72 dpi´s, pressione Ok, pressione a letra G do teclado para selecionar a Gradient Tool, defina um gradiente que vá da cor #0e5358 para cor #020d11, escolha o modo Linear e aplique no documento como na foto abaixo.

02. Pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, pressione a letra M do teclado para selecionar a Rectangular Marquee Tool e crie uma seleção na parte de baixo da imagem, escolha a cor #086f78, pressione Alt+Backspace (a tecla acima do Enter) ou pressione a letra G do teclado para selecionar a Paint Bucket Tool e clique dentro da seleção para preencher com a cor escolhida, dê o nome de BG1 para a layer.

03. Pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, dê o nome de BG2 para a layer, com a tecla Ctrl pressionada clique sobre a miniatura da layer BG1 para ativar a seleção ao redor do retângulo que criamos, clique na layer BG2, pressione a letra D do teclado para resetar as cores de Foreground e Background para preto e branco, pressione a letra G do teclado para selecionar a Gradient Tool, escolha um gradiente que vá do preto para o transparente no modo Linear, aplique como na foto abaixo.

04. Agora vá em Filter> Blur> Gaussian Blur e defina o valor de 2 pixels para o Radius, faça o mesmo na layer BG1, sua imagem deverá ficar como na foto abaixo.

05. Caso queira usar a mesma imagem da modelo usada neste tutorial clique aqui para visitar o site onde a imagem está disponível, com a imagem em seu computador pressione Ctrl+O e abra no Photoshop, crie uma seleção ao redor da modelo usando a técnica/ferramenta que achar melhor (pen tool, lasso tool, quick mask etc) com a modelo selecionada pressione Ctrl+C, volte ao documento que estamos trabalhando e pressione Ctrl+V para colar a imagem, dê o nome de Model Stock Photo para a layer.

06. Agora pressione a letra L do teclado para selecionar a Lasso Tool, crie uma seleção em alguma parte do jeans da modelo, pressione Ctrl+J para duplicar a parte selecionada, pressione a letra V do teclado para selecionar a Move Tool, posicione a cópia do Jeans sobre a mão esquerda da modelo (para sumir com a mão dela), caso seja necessário use a Clone Stamp Tool (Letra S) para melhorar o efeito.

07. Pressione a letra L do teclado para selecionar a Lasso Tool novamente, clique na layer Model Stock Photo e selecione a mão direita da modelo, pressione Delete.

08. Sua imagem ficará como a da foto abaixo.

09. Agora pressione a letra L do teclado para selecionar a Polygonal Lasso Tool, selecione a parte da blusa da modelo que está indicada na imagem abaixo, pressione Ctrl+J para duplicar a seleção para uma nova layer, dê o nome de Model Stock Photo 2.

10. Clique na layer Model Stock Photo, pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, pressione a letra P do teclado para selecionar a Pen Tool, certifique-se de que a opção Paths esteja marcada na barra de opções da ferramenta, crie alguns paths como na foto abaixo.

11. Defina a cor #b0fcff como cor de Foreground, clique com o botão direito do mouse sobre o Path criado e escolha a opção Stroke Path, na caixa que irá abrir escolha a opção Brush no menu dropdown, marque a opção Simulate Pressure e pressione Ok, dê o nome de Glow para a layer, agora vá em Layer> Layer Style> Outer Glow, defina a cor em #2cecf1, opacidade em 100% e size em 3 pixels, sua imagem deverá ficar como a da foto abaixo.

12. Repita o processo criando uma nova layer para cada Path, sua imagem deverá ficar como a da foto abaixo.

13. Depois que criar todos os paths para a mão esquerda vá em Layer> Group Layers para criar uma pasta, deixe todas as layers com Path dentro desta pasta, clique e arraste a pasta para o ícone de Create New Layer no rodapé da paleta de layers para duplicar a pasta com seu conteúdo, pressione a letra V do teclado para selecionar a Move Tool, clique e arraste no documento para posicionar a cópia dos Paths na mão direita da modelo, pressione Ctrl+T para abrir a caixa de Free Transform, rotacione e redimensione para encaixar os paths como na imagem abaixo.

14. Agora clique na layer Model Stock Photo, pressione a letra L do teclado para selecionar a Magnetic Lasso Tool, crie seleções nas partes da pele da modelo, depois que criar a primeira seleção pressione a letra Shift e comece a criar a segunda seleção, faça o mesmo para as outras partes.

15. Com todas as partes selecionadas pressione Ctrl+J para duplicar a layer, dê o nome de Dup1, pressione Ctrl+U para abrir a caixa de Hue/Saturation e defina o valor de Saturation em -100, vá em Layer> Layer Style> Inner Shadow e defina a cor em #94f3f6 e mude o modo de blend para Color, sua imagem deverá ficar como a da foto abaixo.

16. Pressione Ctrl+J para duplicar a layer novamente, dê o nome de Dup2 para a layer, vá em Layer> Layer Style> Inner Glow, defina a cor em #0af2ea, opacidade em 100%, pressione Ok, pressione Ctrl+I para inverter as cores.

17. Pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, repita o mesmo processo usado nas mãos da modelo para criar o cabelo, pressione a letra P do teclado para selecionar a Pen Tool e crie alguns paths como na imagem abaixo.

18. Escolha a cor #b0fcff, clique com o botão direito do mouse sobre o Path e escolha a opção Stroke Path, no menu dropdown escolha a opção Brush, marque a opção Simulate Pressure, pressione Ok, vá em Layer> Layer Style> Outer Glow e defina a cor #2cecf1 e opacidade em 100%.

19. Repita o processo para criar o cabelo até que sua imagem fique como na foto abaixo.

20. Clique novamente na layer Model Stock Photo, pressione a letra E do teclado para selecionar a Eraser Tool e apague o cabelo da modelo, sua imagem deverá ficar como na foto abaixo.

21. Agora pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, deixe esta layer abaixo da layer Model Stock Photo, escolha a cor #23d5d9, pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool, crie uma sombra como na foto abaixo, dê o nome de Light Shadow 1 para a layer.

22. Pressione Ctrl+J para duplicar a layer, vá em Filter> Blur> Gaussian Blur e defina o valor de 10 pixels para o Radius.

23. Agora clique na layer que contém os fios de cabelo que criamos com os Paths, pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, escolha a cor #31c1c7, pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool, passe sobre o corpo da modelo como na foto abaixo.

24. Vá em Filter> Blur> Gaussian Blur e defina o valor de 60 pixels para o Radius, dê o nome de Add Glow para esta layer.

25. Mude o modo de blend da layer para Linear Burn e defina a opacidade em 50%.

26. Agora pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, deixe esta layer abaixo da layer Add Glow, dê o nome de Highlight para a layer, pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool, crie alguns contornos como na foto abaixo.

27. Agora mude o modo de blend da layer para Color Dodge e defina a opacidade em 60%.

28. Pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool, passe na área das mãos da modelo como na foto abaixo.

29. Mude o modo de blend da layer para Dissolve e defina a opacidade em 3%.

30. Pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool, crie algumas linhas como na foto abaixo.

31. Mude o modo de blend da layer para Dissolve, diminua a opacidade para 20%.

32. Pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool, diminua o tamanho do brush e crie mais algumas linhas.

33. Mude o modo de blend da layer para Dissolve e diminua a opacidade para 20%.

34. Agora pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, vá em Layer> Layer Style> Outer Glow, defina a cor #2cecf1, opacidade em 100%, noise em 38% e Size em 0%, pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool e crie um ponto abaixo de cada linha criada anteriormente, ao final sua imagem ficará como na foto abaixo.

Site de origem:  http://www.tutoriaisphotoshop.org/

02. Agora pressione Ctrl+B para abrir a caixa de Color Balance e defina os valores abaixo.

03. Pressione Ctrl+O e abra a foto de uma pessoa qualquer, a imagem usada neste tutorial foi logicamente capturada na posição (e com o fundo branco) em que está intencionalmente para a composição do efeito, retire o fundo da imagem usando uma ferramenta qualquer (escolha o modo que achar mais adequado para isto, layer mask, eraser tool, magic wand, pen tool etc), feito isto, pressione a letra V do teclado para selecione a Move Tool e clique sobre a imagem da garota e arraste para o documento que estamos trabalhando, posicione como na imagem abaixo.

04. Pressione Ctrl+B para abrir a caixa de Color Balance e defina os valores abaixo.

05. Agora pressione Ctrl+L para abrir a caixa de Levels e defina os valores mostrados na foto abaixo.

06. (Opcional) Caso seja necessário remova imperfeições da pele, roupas etc usando a Clone Stamp Tool (Letra S) ou a Healing Brush Tool (Letra J).

07. Agora separe algumas imagens que contenham grama verde para trabalhar a composição, escolha imagens de alta resolução.

08. Recorte alguns exemplos de grama e cole no documento que estamos trabalhando (como pode ser visto na imagem abaixo), pegue alguns exemplos de blocos de grama e cole entre as layers com as gramas soltas até conseguir criar um efeito como o da foto abaixo, procure variar entre vários tipos de grama diferenciados.

09. Agora pressione Ctrl+O e abra uma imagem (em boa resolução) de um pingo de água como o da foto abaixo, é importante que contenha um fundo branco, selecione a parte da água e pressione Ctrl+C, volte ao documento que estamos trabalhando e pressione Ctrl+V para colar a imagem, deixe a layer abaixo da layer da garota, vá em Layer> Layer Style> Color Overlay e defina os valores abaixo, mude a opacidade da layer para 59%.

10. Agora abra outra imagem que contenha pequenas gotas, selecione estas gotas, pressione Ctrl+C, volte ao documento que estamos trabalhando e pressione Ctrl+V para colar na imagem que estamos trabalhando, sua imagem deve ficar como na foto abaixo.

11. Agora pressione Ctrl+O e abra uma imagem (também em boa resolução) de um filete de água como o da foto abaixo, selecione o filete de água com uma ferramenta de seleção qualquer, pressione Ctrl+C para copiar, volte ao documento que estamos trabalhando e pressione Ctrl+V para colar, pressione Ctrl+U para abrir a caixa de Hue/Saturation e defina o valor de Hue em +111.

12. Agora pressione Ctrl+T para abrir a caixa de Free Transform, posicione a imagem da água como na foto abaixo, clique com o botão direito do mouse dentro da caixa de Free Transform e escolha a opção Warp, e distorça a imagem como na foto abaixo.

13. Agora pressione a letra R do teclado para selecionar a Blur Tool, passe a ferramenta nas bordas da imagem da água que acabamos de distorcer.

14. Pressione Ctrl+J para duplicar a layer da água, vá em Filter> Blur> Gaussian Blur, defina os valores mostrados na imagem abaixo, pressione a letra E do teclado para selecionar a Eraser Tool, passe nas partes onde o efeito ficou sobre o corpo da garota e a imagem distorcida da água (original) não está, pressione Ctrl+B para abrir a caixa de Color Balance e adicione um pouco de Yellow e Green, pressione Ok e mude o modo de blend da layer para Soft Light.

15. Agora pressione a letra O do teclado para selecionar a Burn Tool, defina um valor de 40% para exposure e crie sombras em alguns pontos da água distorcida.

16. Pressione Ctrl+J para duplicar a layer da água, pressione Ctrl+T para abrir a caixa de Free Transform, rotacione e posicione a cópia da água no ponto indicado na imagem abaixo, pressione Enter para confirmar as alterações.

17. Pressione Ctrl+J para duplicar a layer novamente, pressione Ctrl+T para abrir a caixa de Free Transform, com a tecla Shift pressionada clique e arraste um dos pontos diagonais da caixa para aumentar a imagem da água, posicione como na foto abaixo, deixe esta layer entre as layers das gramas.

18. Vá em Filter> Blur> Motion Blur e defina os valores abaixo.

19. Pressione a letra M do teclado para selecionar a Rectangular Marquee Tool e selecione a parte direita da água adicionada na grama, pressione Ctrl+J para duplicar, pressione a letra V do teclado para selecionar a Move Tool e posicione a cópia da água na parte esquerda da água que colocamos na grama afim de aumentar o efeito como na foto abaixo, caso seja necessário pressione a letra E do teclado para selecionar a Eraser Tool e apague algumas partes.

20. Pressione a letra M do teclado para selecionar a Rectangular Marquee Tool e selecione algumas partes da grama, pressione Ctrl+J para duplicar e aplique um Motion Blur nas cópias, pressione a letra V do teclado para selecionar a Move Tool e posicione estas cópias em lugares diversificados da composição.

21. Agora clique na layer original da água novamente e pressione Ctrl+J, vá em Layer> Show Layers, pressione Ctrl+T para abrir a caixa de Free Transform, posicione a imagem como na foto abaixo, pressione a letra E do teclado para selecionar a Eraser Tool e apague as pontas da imagem, repita todo o procedimento que fizemos com o primeiro filete de água e ao final, pressione Ctrl+J para duplicar o filete de água e encaixe a imagem da água na parte de baixo do filete que já existe ao redor do corpo da garota como na foto abaixo.

22. Agora pressione clique no filete de água que acabamos de trabalhar e pressione Ctrl+J para duplicar novamente vá em Edit> Transform> Warp e distorça como na foto abaixo, encaixe na parte de cima da composição.

23. Novamente clique no filete de água original que acabamos de trabalhar e pressione Ctrl+J, vá em Edit> Transform> Warp e distorça seguindo a sequencia da imagem abaixo.

24. Clique novamente na layer do filete de água original e vá em Edit> Transform> Warp, distorça a imagem até que ela fique como na foto abaixo e encaixe na ponta do filete de água que passa ao redor do corpo da garota.

25. Caso seja necessário melhorar o recorte da imagem usada no tutorial clique com a tecla Ctrl pressionada na miniatura da layer da garota para ativar a seleção ao redor de seu corpo, vá em Select> Modify> Contract e diminua a seleção alguns poucos pixels, pressione Ctrl+Shift+I para inverter a seleção e pressione Delete, note que a borda branca que existe na imagem da esquerda já não existe na imagem da direita.

26. Agora pressione a letra O do teclado para selecionar a Burn Tool, defina o valor de Range em Midtones e Exposure em 25%, passe nos pontos do corpo da garota próximos onde o filete de água está passando, levando em conta posição de luz e sombra na imagem.

27. Ao final sua imagem estará como na foto abaixo, é lógico que outras modificações podem ser feitas e efeitos adicionados para melhorar ainda mais o trabalho.

site de origem: http://psd.tutsplus.com/tutorials/photo-effects-tutorials/how-to-create-a-surreal-photo-manipulation-with-twisting-water/

02. Clique na layer da foto que estamos usando e pressione Ctrl+J para duplicar a layer, dê o nome de Left Side para a nova layer, clique na layer da foto original e vá em Layer> Hide Layers para retirar a visibilidade da layer, clique na layer que preenchemos com a cor branca e vá em Layer> Hide Layers para retirar a visibilidade desta layer, clique novamente na layer Left Side e vá em Select> Color Range, no menu escolha a opção White, pressione Ok, pressione Delete e logo após pressione Ctrl+D para desabilitar a seleção.

03. Pressione a letra M do teclado para selecionar a Rectangular Marquee Tool e crie uma seleção na metade direita da imagem como na foto abaixo, pressione Delete, sua imagem deverá ficar como na foto abaixo, pressione Ctrl+D para desabilitar a seleção.

04. Pressione a letra D do teclado para resetar as cores de Foreground e Background para preto e branco, vá em Layer> Layer Mask> Reveal All para aplicar uma máscara na layer, pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool, escolha um brush de pontas suaves e tamanho médio passe nas extremidades da imagem como na foto abaixo.

05. Clique na layer original da foto usada e vá em Layer> Show Layers para habilitar novamente a visibilidade, pressione Ctrl+J para duplicar a layer, clique novamente na layer da foto original e vá em Layer> Hide Layers para retirar a visibilidade da layer, clique na layer que acabamos de copiar e de o nome de Right Side, deixe a layer no topo da paleta de layers, desabilite a visibilidade de todas as outras layers, clique na layer Right Side e vá em Image> Adjustments> Threshold, defina os valores abaixo e pressione Ok, sua imagem deverá ficar como na foto abaixo.

06. Agora vá em Select> Color Range, no menu escolha a opção White e pressione Ok, pressione Delete, pressione a letra E do teclado para selecionar a Eraser Tool, escolha um brush de pontas suaves e tamanho médio, apague as bordas da imagem como na foto abaixo.

07. Agora clique na layer Left Side e vá em Layer> Show Layers para habilitar a visibilidade da layer, clique na layer que preenchemos com a cor branca e vá em Layer> Show Layers para habilitar a visibilidade da layer, sua paleta de layers deverá ficar como na foto abaixo.

08. Clique na layer que está no topo da paleta de layers e vá em Layer> Group Layers para criar um folder, dê o nome de Retro Model para o folder, coloque todas as layers dentro deste folder (deixe apenas a layer que preenchemos com a cor branca de fora), clique na layer Right Side e vá em Layer> Layer Style> Gradient Overlay, defina os valores abaixo e pressione Ok.

09. Pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, dê o nome de Flash para esta layer, pressione a letra L do teclado para selecionar a Polygonal Lasso Tool, desenhe um raio, pressione a letra G do teclado para selecionar a Paint Bucket Tool e clique dentro da seleção para preencher com uma cor qualquer, vá em Layer> Layer Style> Gradient Overlay e defina os valores abaixo, (Opcional)pressione a letra V do teclado para selecionar a Move Tool e posicione sobre o olho esquerdo da modelo.

10. Vá em Layer> Layer Mask> Reveal All para adicionar uma máscara na layer, pressione Ctrl+J para duplicar a layer, dê o nome de Flash Blur para a nova layer, vá em Filter> Blur> Gaussian Blur, defina um valor de aproximadamente 2 a 3 pixels para o Radius, pressione Ok, mude o modo de blend da layer para Overlay, pressione a letra D do teclado para resetar as cores de Foreground e Background para preto e branco, pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool, clique na miniatura da máscara que está na layer Left Side e passe ao redor da imagem da modelo como na foto abaixo.

11. Agora vá em Image> Canvas Size, mude os valores para Pixels e defina o valor de Width em 1040 e Height em 1500, pressione Ok, a área do seu documento deverá aumentar, clique na layer que preenchemos com a cor branca e pressione Ctrl+J para duplicar a layer, dê o nome de Gradient Frame Pink/Black para a layer, vá em Layer> Layer Style> Gradient Overlay, defina um gradiente que vá em Preto para o Rosa como na foto abaixo, pressione Ctrl+G para criar um novo folder, dê o nome de Frame para este folder, deixe este folder abaixo do folder Retro Model.

12. Clique na layer Gradient Frame Pink/Black e pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, dê o nome de Black Frame para a layer, vá em Select> All e depois em Select> Transform Selection, defina o valor de 96% para Width e 98% para Height na barra de opções da ferramenta, pressione a letra D do teclado para resetar as cores de Foreground e Background para preto e branco, pressione Alt+Backspace (a tecla acima do Enter) ou pressione a letra G do teclado para selecionar a Paint Bucket Tool e clique dentro da seleção para preencher com a cor preta, agora defina o valor de 99% para Width e 99,5% para Height na barra de opções da ferramenta e pressione Delete.

13. (Opcional) Agora clique aqui e baixe a textura que será usada na montagem, com a textura em seu computador, pressione Ctrl+O e abra a textura que baixamos, pressione Ctrl+A para selecionar o conteúdo do documento e Ctrl+C para copiar, volte ao documento que estamos trabalhando e clique na layer que preenchemos a cor branca (Background) pressione Ctrl+V para colar a textura, mude a opacidade da layer para 50%, pressione Ctrl+G para criar um folder para textura, dê o nome de Textures para o folder, mude a opacidade do folder para 30%, agora vá em Select> All e depois em Select> Transform Selection, defina os valores de 95% para Width e 97% para Height na barra de opções da ferramenta, vá em Layer> Layer Mask> Reveal All para criar uma máscara no folder.

14. Clique na layer que preenchemos com a cor branca (Background) e pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, pressione a letra D do teclado para resetar as cores de Foreground e Background para preto e branco, pressione a letra M do teclado para selecionar a Rectangular Marquee Tool e crie um retângulo como na foto abaixo, pressione Alt+Backspace (a tecla acima do Enter) ou pressione a letra G do teclado para selecionar a Paint Bucket Tool e clique dentro da seleção para preencher com a cor preta, pressione Ctrl+J para duplicar a layer, pressione a letra L do teclado para selecionar a Polygonal Lasso Tool e crie uma seleção como na imagem que está abaixo e a direita, pressione Delete, com estas duas formas crie as letras para formar a palavra que quiser, duplique as layers até formar todas as letras, ao final pressione Ctrl+E para ir mesclando as layers, no final você terá apenas uma layer de texto.

15. Dê o nome de Retro is Future para a layer de texto, pressione Ctrl+G para criar uma folder, dê o mesmo nome para o folder, deixe este folder no topo da paleta de layers, clique na layer Retro is Future e vá em Layer> Layer Style> Gradient Overlay, defina os mesmos valores usados no passo 08 definindo o valor de Angle em 135º.

16. (Opcional)Agora clique aqui, para baixar o brush que será usado neste passo, com o brush em seu computador clique duas vezes sobre o arquivo, ele será automaticamente inserido em sua paleta de Brushes, pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool, vá em Window> Brushes, ele deverá ser o último da lista, clique sobre o brush para selecioná-lo, pressione a letra D do teclado para resetar as cores de Foreground e Background para preto e branco, pressione a letra X do teclado para alternar as cores de Foreground e Background, sua cor de Foreground deve ser a branca, clique na layer Background e pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, dê o nome de Sparkles para a layer, clique e crie alguns pontos aleatórios, pressione Ctrl+G para criar um folder dê o nome de Sparkles para o folder, deixe o folder no topo da paleta de layers, clique na layer Sparkles, pressione Ctrl+J para duplicar a layer, dê o nome de Sparkles Blur para layer, vá em Filter> Blur> Gaussian Blur, defina o valor que achar melhor para o efeito e pressione Ok, clique na layer Sparkles novamente, pressione Ctrl+J para duplicar a layer, dê o nome de Sparkles Gradient para a layer, vá em Layer> Layer Style> Gradient Overlay, defina os mesmos valores usados no passo 08 com um Angle de 90º.

17. (Opcional)Clique na layer Background (que preenchemos com a cor branca), pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, dê o nome de Big Line White para a layer, pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool, escolha um brush de tamanho pequeno e pontas suaves, pressione a letra D do teclado para resetar as cores de Foreground e Background, pressione a letra X do teclado para alternar as cores de Foreground e Background, sua cor de Foreground deve ser a branca, com a tecla Shift pressionada clique e arraste o brush afim de criar uma linha, pressione a Ctrl+T para abrir a caixa de Free Transform, achate a linha criada e pressione Enter, pressione a letra M do teclado para selecionar a Rectangular Marquee Tool, crie uma seleção que pegue da metade para baixo da linha criada e pressione Delete, pressione Ctrl+D para desabilitar a seleção, pressione Ctrl+G para criar um folder para esta layer, dê o nome de Big Lines, clique na layer Big Line White e vá em Layer> Layer Style> Gradient Overlay, defina um gradiente que vá do rosa para o branco, 90º de Angle e 100% de Opacity, pressione Ok, pressione Ctrl+T para abrir a caixa de Free Transform, rotacione a linha criada e deixe a linha na diagonal, pressione Ctrl+J para criar algumas cópias da layer, pressione a letra V do teclado para selecionar a Move Tool e posicione as cópias como na foto abaixo, deixe o folder Big Lines abaixo do folder Retro Model, ao final sua imagem estará como a da foto abaixo.

site de origem:   http://drawingclouds.comyr.com/?p=330

02. Defina como cor de Foreground a cor #180a06 (vermelho escuro) pressione a letra U do teclado para selecionar a Rectangle Tool, certifique-se de que a opção Shape Layers esteja marcada na barra de opções da ferramenta, crie um retângulo que pegue da metade para baixo da tela como na imagem abaixo.

03. Pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, com a tecla Ctrl pressionada clique sobre a minatura da layer de Shape que criamos anteriormente para ativar a seleção ao redor do retângulo, clique novamente na layer que acabou de ser criada, pressione a letra D do teclado para resetar as cores de Foreground e Background para preto e branco, pressione a letra X do teclado para alternar as cores, clique na cor de Foreground e defina como #113e4b (azul), vá em Filter> Render> Clouds e pressione Ok.

04. Agora vá em Edit> Transform> Distort, faça como na imagem abaixo afim de aplicar uma perspectiva ao efeito criado, depois de definido pressione Enter.

05. Agora vá em Filter> Blur> Gaussian Blur, defina um valor aproximado de 8 pixels para o Radius e pressione Ok, mude a opacidade da layer para 70%.

06. Agora pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer e repita os passos de criação do chão azul desde a ativação da seleção ao redor do retângulo (passo 03) até o passo 05, porém desta vez use a cor #552a58 (rosa escuro).

07. Pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, pressione a letra D do teclado para resetar as cores de Foreground e Background para preto e branco, pressione a letra G do teclado para selecionar a Gradient Tool, na barra de opções da ferramenta defina os valores abaixo, escolha um gradiente que vá do preto para o branco e aplique no mesmo lugar do gradiente aplicado anteriormente, mude o modo de blend da layer para Color Dodge.

08. Pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, pressione a letra L do teclado para selecionar a Lasso Tool, na barra de opções da ferramenta defina o valor de 20 pixels para o Feather, crie uma seleção ao redor do brilho que existe na parte inferior do documento como na foto abaixo, com a seleção ativa pressione a letra D do teclado para resetar as cores de Foreground e Background para preto e branco e vá em Filter> Render> Clouds e pressione Ok.

09. Agora vá em Filter> Blur> Gaussian Blur, defina um valor de aproximadamente 35 pixels para o Radius e pressione Ok, mude o modo de blend da layer para Color Dodge, depois disto delete a parte do efeito que fica na parte superior do documento como na foto abaixo, para fazer isto pressione a letra M do teclado para selecionar a Rectangular Marquee Tool, abra um retângulo na parte superior do documento até o meio e pressione Delete, logo após pressione Ctrl+D para desativar a seleção.

10. Pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, pressione a letra D do teclado para resetar as cores de Foreground e Background para preto e branco, clique na cor branca (cor de Background) e defina como cinza, agora vá em Filter> Render> Clouds e pressione Ok, vá em Layer> Layer Style> Color Overlay e defina os valores abaixo usando a cor #84a7b8 com o modo de blend em Overlay, pressione Ok, mude o modo de blend da layer para Overlay, agora vá em Layer> Layer Style> Gradient Overlay e defina os valores abaixo, para as cores do gradiente foram usadas as cores #fba46f (laranja), #cb8cd4 (rosa) e #346777 (verde).

11. Pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, pressione a letra L do teclado para selecionar a Lasso Tool, defina o valor de 20 pixels para o Feather na barra de opções da ferramenta, crie uma seleção como a da foto abaixo, com as cores preta e cinza ainda selecionadas vá em Filter> Render> Clouds e pressione Ok, pressione a letra R do teclado para selecionar a Blur Tool, passe a ferramenta em algumas áreas (como as áreas numeradas na foto abaixo), mude o modo de blend da layer para Color Dodge.

12. Pressione Ctrl+O e abra uma foto qualquer (de preferência que já esteja recortada e sem fundo), com a foto aberta pressione Ctrl+A para selecionar seu conteúdo, Ctrl+C para copiar, volte ao documento que estavamos trabalhando e pressione Ctrl+V para colar.

13. Pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, pressione Alt+Backspace (a tecla acima do Enter) ou pressione a letra G do teclado para selecionar a Paint Bucket Tool e clique no documento para preencher toda layer de preto, vá em Layer> Create Clipping Mask, pressione a letra E do teclado para selecionar a Eraser Tool, defina um tamanho médio e pontas suaves para o Brush usado, defina o valor de 0% em Hardness na barra de opções da ferramenta, passe em algumas partes da layer como na imagem abaixo.

14. Pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool, use um brush de tamanho grande, defina 50% de opacidade na barra de opções da ferramenta, escolha a cor laranja e passe onde indica o número 1 na imagem abaixo, troque para a cor Rosa e passe onde indica o número 2 na imagem abaixo, mude o modo de blend da layer para Overlay, caso queira adicionar outra layer com efeito de Clouds deixe as áreas marcadas com os números 3, 4 e 5 com alguns detalhes do efeito e apague o restante usando a Eraser Tool.

15. Agora vá em Layer> Group Layers para criar uma nova pasta, caso a primeira layer da paleta de layers fique dentro desta pasta clique sobre a layer e arraste ela para baixo para retirá-la da pasta, mude o modo de blend desta pasta para Color Dodge, todas as novas layers criadas devem ficar dentro desta pasta, pressione Ctrl+Shift+Alt+N para cria uma nova layer, pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool, pressione a letra D do teclado para resetar as cores de Foreground e Background para preto e branco, pressione a letra X do teclado para alternar as cores, sua cor de Foreground deve ser branca, escolha um brush de ponta suave e tamanho pequeno, defina 0% para o Hardness na barra de opções da ferramenta, crie 3 linhas como as mostradas na imagem abaixo.

16. Pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, com o mesmo brush ainda selecionado, diminua o tamanho do brush pressionando a tecla [ e crie algumas outras linhas como na imagem abaixo.

17. Crie outras layers usando tamanhos de brush diferenciados afim de criar raios como na imagem abaixo.

18. Para criar alguns raios curvados primeiro pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool, usando os mesmos valores usados anteriormente crie algumas linhas com tamanhos diferenciados como na imagem abaixo e depois vá em Filter> Distort> Wave e defina os valores abaixo, defina a opacidade da layer em 50%.

19. Pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool, vá em Window> Brushes e defina os valores abaixo, passe em alguns pontos do documento afim de criar algumas partículas.

20. Ao final sua imagem estará como a da foto abaixo

site de origem: http://psdtuts.com/tutorials-effects/make-an-apple-coldplay-style-ad-in-photoshop/